中国画分为哪几类

一、按照绘画技巧分类

1、写意画

指用简练的笔法描绘景物，多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，相比工笔画更能体现所描绘景物的神韵，更加直接抒发作者的感情。

2、工笔画

在中国画中属于工整细致一类的画法，和“写意”对称。写意是中国画中属于放纵一种的画法。其要求需要通过简练的笔墨，来写出物象的形神，从而来表达出作者的意境。

3、泼墨画

属于中国画的一种技法，传说唐人王洽，每此都在酒酣后作泼墨画。所以后来多指笔势豪放、墨如泼出的画法，就叫做“泼墨”。

4、皴法画

（1）属于中国画的一种技法，为了表现出石和树皮的纹理。

（2）山石的皴法主要有披麻皴、雨点皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、荷叶皴、折带皴、括铁皴、大小劈皴等；表现树身表皮的有鳞皴、绳皴、横皴等，它们都是以各自的形状来命名的。

5、白描画

中国画的技法名，其源于古代的“白画”。主要用墨线来勾描物象，没有颜色的画法，一般多用于人物和花卉画。

6、没骨画

中国画的技法名，不需要用墨线勾勒，可以直接用彩色绘画物象。在五代后蜀中，黄筌画的花钩勒比较细，在着色后几乎看不见笔迹，所以有“没骨花枝”之称。

7、指头画

简称为“指画”，属于中国画的一种特殊画法。主要是用指头、指甲和手掌蘸水墨或颜色直接在纸绢上来作画。

二、按照上色方式和颜色分类

1、水墨画

（1）指在中国画中使用纯用水墨的画体。其在唐朝开始出现，成型在宋朝，盛行于元明，清朝以来继续有所发展。

（2）将笔法作为主导，可以充分发挥墨法的功能，从而取得“水晕墨章”、“如兼五彩”的艺术效果，它在中国画史上占有重要的地位。

（3）在唐张彦远《历代名画记》中：“运墨而五色具。”对于“五色”的说法不同，可以指焦、浓、重、淡、青，或者指浓、淡、干、湿、黑，而实际上都是指墨色的变化非常丰富。

2、青绿

指将中国画颜料中的石青与石绿作为主色的画，如果是山水画还会有大青绿和小青绿的区别。大青绿钩廓较多，皴笔比较少，着色浓重；小青绿在水墨淡彩的基础上薄施青绿。

3、金碧

（1）指中国画颜料中的泥金、石青和石绿。一般用这三种颜料作为主色的山水画，也叫做“金碧山水”，它比“青绿山水”多泥金色。

（2）泥金主要用于钩染山廓、石纹、坡脚、沙嘴、彩霞、以及官室、楼阁等建筑物。

4、浅绛

（1）在水墨勾勒被染的基础上，加以赭石为主色的淡彩山水画。元画家黄公望和王蒙等都喜爱这种山水画，都形成了一种风格。

（2）赭石也叫做“土朱”，有火成的和水成的。入画的赭石，出在赤铁矿中。原石会伴随赤铁矿的产出，如果用手捻摸，感觉滑腻，那么就是好原料。原产地在山西雁门一带，古属代郡，因此又叫作“代赭”。一般有赤铁矿的地方，都会产赭石。

三、按照绘画取材内容分类

1、人物画

（1）作为我国传统的画科之一，内容主要是描绘人物。绘画的侧重不同，可以分为人物肖像画和人物故事、风俗画。

（2）根据记载，人物画在春秋时期就达到了很高的水准。可以从出土的战国楚墓帛画，就能看到当时人物画的成就，而且人物画一直是中国传统绘画中主要的画科。

2、山水画

（1）属于中国画的画科之一，主要描写山川自然景色的绘画。

（2）在魏晋六朝时期开始发展，但一般多作为人物画的背景；直到隋唐，开始有了很多独立的山水画制作；到五代、北宋之后，逐渐成熟，作者纷起，从此也就成为了中国画中的一大画科。

（3）其主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式，在艺术表现上主要讲求经营位置和表达意境。

3、花鸟画

（1）作为我国传统绘画画科之一。主要描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等作为画面的主体。

（2）在四五千年以前，在陶器上出现的简单鱼鸟图案，可以认为是最早的花鸟画。根据记载，在唐代张彦远《历代名画记》中，东晋和南朝时期，画在绢帛上的花画已慢慢形成独立的画科，且出现了一些专门的画家。直到五代、两宋间，花鸟画更加成熟了。

4、界画

（1）属于中国画画科之一。在明陶宗仪《辍耕录》书中，提出把绘画分为十三科：佛菩萨相、玉帝君王道相、金刚鬼神罗汉、风云龙虎、宿世人物、全境山水、花竹翎毛、野赢走兽、人间动物、界画楼台、一切旁生、耕种机织、雕青嵌绿。

（2）其中就有界画楼台一科，主要指以宫室、楼台、屋宇等建筑物为题材，而用界笔直尺画线的绘画也可以叫作“宫室”或“屋木”。

四、按照时代分类

1、古画

指古代的绘画作品，属于中华文明的重要组成部分，作为中国艺术的瑰宝。可以从美术史的角度来讲，在1840年以前的国画我们都可以统叫做古画。

2、新画

区别于传统中国画的中国画就是新中国画。

3、近代画

由中国独特的绘画理念构成，其包括长安画派、民间画派者、金石画派者、海上画派。

4、现代画

其是在近百年来引入西方美术潮流的文化环境中发展的，出现了很多的派别、主张和新的探索，名家辈出，在画坛上具有重要的位置。