绘画上色方法，软上色是不断叠加颜色的厚度

一、绘画上色方法

1、平涂法

平涂法是一种最基础和最常用的上色技法。只需使用画笔在纸上固定地来回刷涂颜色。此外，还可以使用笔触交错地涂上混合色来展现色彩变化。

2、渐变涂法

渐变涂法是一种更为高级的上色技法，能够更自然柔和地展现颜色之间的过渡，非常适合于色彩丰富的场景绘制。最简单的方法就是将两种不同颜色的颜料用画笔混合均匀后，在画布上慢慢过渡。

3、水彩渲染法

水彩渲染法是一种透明感很强的上色技法，最适合于大面积颜色过渡的描绘。需要使用比较大的一块软毛笔，将颜料与水自然交融，轻轻涂刷出画面。但这种技法需要特别注意控制水的量和调配颜色。

4、滤色法

滤色法不同于普通的绘画技法，需要将相邻的互补色层叠在一起，比如橙色和蓝色，红色和绿色等。通过混合渐变这些颜色，可以营造出独特的艺术效果。

二、绘画打形的方法

1、学会从整体观察

整体观察意识对于各位萌新学习绘画来说，绝对是很关键的一步，也是非常多新手会忽视的一点。是画面的整体大结构到底应该是什么样的，会直接影响整体观感，比如长宽比例、位置结构等等，我们要能做到准确把握。

2、掌握脸部打型技巧

（1）头像素描画的标准在“三庭五眼”，眼睛的宽度，应为同一水平脸部宽度的十分之三；下巴长度应为脸长的五分之一；眼球中心到眉毛底部的距离，应为脸长的十分之一；眼球应为脸长的十四分之一。

（2）那么按照这个标准去打面部的型就一定不会出错，当然也要结合每个人的面部特征进行稍微的调整。

3、掌握常用的测量方式

用拇指、食指和中指握住铅笔，这样整体上它是与视平线垂直的。使用铅笔来测量对象的一个分的长度，然后把它与其它部分的长度进行比.比如，头部就常被作为测量单位使用，可以与上手臂的长度或肩膀宽度进行比较.这种方法可以找到正确适当的比例。