古典主义钢琴音乐的特点

一、古典主义钢琴音乐的特点

1、音乐作品对速度的严格要求

古典主义钢琴音乐对乐曲方面的速度要求比较严格，也是为了体现自然平衡的原则和均衡调整的结构，在华彩乐段速度可以自由发挥外，对于其他的乐段都要明确标注，对更改、转换速度在作品中都是有清楚的标明。

2、音乐作品力度上的强弱对比

古典主义钢琴比较注重“对比原则”在音量上面的对比非常明显，而每个作品对力度要求都有着严格的规定，从最弱到最强，渐强、渐弱等，在每首乐曲中的运动都很普遍，能让乐曲更加生动、丰满。

3、以身体配合手臂的弹奏方法

古典主义时期钢琴弹奏改变了巴洛克时期只用手指的弹奏方法，形成了以身体来配合手臂的弹奏方法，在钢琴制造业的发展中，槌子琴的出现，必须要用全身的配合动作才行，这样钢琴弹出来的声音才比较响亮，而手指弹出来的声音是完全不行。

二、古典主义音乐风格特点

1、情绪的对比

古典主义时期的音乐、情绪的变化和对比都有着全新的强调，而古典主义主题的对比不仅是在同一乐章中使用具有对比性的主题，在一个特点的主题内，也是有着明显的对比。

2、节奏

古典主义时期节奏是有着灵活性，包含了丰富的节奏模式，不同于巴洛克乐曲，古典风格的音乐有出其不意的停顿、切分音，以及从长音到短音的频繁转换，而巴洛克乐曲在开始几小节后是能够知道整个乐曲的节奏特性。

3、织体

古典主义时期的音乐属于主调音乐，织体运用和节奏都一样灵活，转换时而平稳时而突然，乐曲以旋律和简单的伴奏组合而成的主调织体，再转变成复杂的复调织体，含有两个旋律或旋律片断在不同乐器中的模仿。

4、旋律

古典主义时期的旋律是悦耳动听，比较平衡对称，容易记住，在复杂的作品中也是有民谣或是通俗的感觉，大部分都是以两个长度相同的乐句构成。

5、力度与钢琴

古典主义时期作家对情感表达的细微差别，导致了渐进力度大范围的使用，渐强与渐弱的力度改变，给人震惊的新鲜感，而作曲家对渐进力度的爱好，导致了钢琴取代了大键琴。

6、通奏低音的消失

古典主义时期的通奏低音是被淘汰的，淘汰的原因也是因为越来越多的作品是写给业余爱乐者，而通奏低音所需要的即兴演奏技巧对他们而言是有难度。